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【个人简介】

庄毓聪，生于福建惠安，中国当代著名大写意画家。八十年代初毕业于福建工艺美术学院、广州美术学院中国画系，以大写意花鸟画享誉当代画坛。

庄毓聪先生现为中国美术家协会会员、福建省美术家协会副主席、中央文史馆书画院研究员、清华大学书画高研班导师、国家一级美术师、享受政府特殊津贴专家、中国国画家协会副主席、民盟中央美术院常务理事、福建省文史研究馆馆员、福建省民盟书画学会副会长、广州美术学院客座教授、集美大学美术学院客座教授、福州大学工艺美院客座教授、贵州大学艺术学院客座教授。

曾先后担任中国美术家协会主办的“全国第二届花鸟画展”评委、“纪念黄道周全国中国画展”评委、“全国中国画名家小品展”评委、“全国第十一、第十二届美展福建展区”评委等。作品常年参加北京保利、中国瀚海、中国嘉德等举办的重要拍卖活动，并逐渐成为收藏热点。

其艺术博综集粹，渊源广大，由近现代之吴昌硕、齐白石、潘天寿诸巨匠，追溯至扬州八怪、八大山人、青藤白阳，悉为己用，蔚为一家。

学术体系上追求高古、苍古、古拙、古雅的艺术风格，尤其重视哲学思维、书法内涵和时代美学风范的彰显。主张以全方位的宏观思维及现代审美意识表现花鸟世界，立古承今，立中承西，立足民族精神、东方意蕴，注重东方与西方、传统与现代的融汇，强调笔墨意境和构成意识，作品气势雄浑博大、高古奇拔、自成一格。

2015年始先后在北京、浙江宁波、广东肇庆、山东青州、福建厦门、福建泉州建立庄毓聪艺术馆；2016年开始由中国美术家协会主办的“大写至道——庄毓聪大写意花鸟画全国巡回展”已分别在山东济南、甘肃兰州、广东深圳、安徽合肥、山东青州、福建厦门、贵州贵阳、福建漳州、福建泉州以及全国其他主要城市巡回展览。庄毓聪的艺术成果和独特的艺术风貌，在国内外美术界产生了广泛的影响。

【作品鉴赏】

当代学术型文人画之特征

动荡变革期的艺术市场往往伴随踊跃出一些典型性现象，大批的商品画、工匠画价格随之退潮后，当代学术型文人画树立起标杆。蕴藉着文人的“士气、雅谑、趣形、机趣”的中国文人画在中国画艺术中，以高难度、高门槛往往让人既渴求又不可得，但无法否认它是中华民族最具独特性和最有魅力的绘画之魂。重品德、积学问、知情达理的学术型文人画家，俨然已是当下艺术市场的压舱石。本文以当代著名大写意花鸟画家庄毓聪为例，解析学术型文人画的几样特征：

01

笔墨功夫化出万千气象

中国画的笔墨并非独立出来的载体，下笔之时的每一点画都在进行着传统美的创造。传统笔墨的精进除苦练技法外，更多是长期艺术实践中美学判断与高度的审美自觉。学术型文人画更注重笔墨功力，关乎着天赋、才情、修养、功夫。柳公权说：“心正才能笔正”，书法用笔对于学术型文人画更是很难绕过的课题。纵观美术史，不断完善的书法线条发挥着书画的审美观念共性成为内因，促进了书画二者的逐渐融合，为文人画奠定了理论基础。

明人王绂讲：“要得腹有百十卷书，俾落笔免尘俗耳”。又有：“胸中无几卷书，笔下有一点尘，便穷年累月，刻画镂研，终一匠作耳。”笔墨不能沾染内心的俗气，尘气。以笔墨本身而论笔墨，终难免桎梏，做一匠人。笔墨的提升，在笔墨之外的人文修养。文人画笔墨宜在雄放中含蓄蕴藉，有隐有出，有收有放，阴阳互变，自然流畅。文人画中墨中见笔法，这时的墨随着笔的运行产生生命气息与精神。笔中有墨气，则润化出气象风范。笔墨相生相依，化出万千气象。

《清气》

  248×120cm 

  2022年

02

雅致设色为水墨添彩

纯水墨的中国画带有独特的韵味，然高超的文人画设色并非损其格调，相反能够增添光彩。用墨如用色，墨可分五彩，同理用色如墨，讲究笔触与节奏；层次的过度同等重要，讲究浓中有淡，淡中有浓，相生相连相融相冲，墨色淋漓，元气生发。以墨驭色，不至于色彩流于泛滥，墨色交融，达到浑然和谐。

《鸡冠花》

  180×80cm 

  2021年

03

构图取势酝酿出流动气韵

学术型的文人画往往能够解放视觉的疲累，让人神往在流动的气韵气息中。文人画在构图取势时，一笔一墨都会进行着节奏型的汇聚与演化，浓处流动而不滞，淡处秀逸而不晦，挥洒成幅，则内势流动以润化。非文人画往往在程式化的造作中，失去这种感染力与生命力。

《一池清韵吟江月》

  138×69cm

  2022年

04

画境里的盎然诗意

清冯应榴《苏文忠公诗合注》：“少陵翰墨无形画，韩干丹青不语诗”。“书为骨、墨为韵、诗为魂”于当今中国画理论与创作中渐得之共识，诗之于画乃至画中诗境诗境、画境融通、渗透之妙趣，可相互转换再创造，非艺术造诣精深者不可为之。中国文人画与古典诗的互相借鉴共融，颇具现实意义。李苦禅曾道：“要以诗词歌赋的胸襟去作画。”、“文人画高就高在以诗作画，以文采领画。”画境意蕴之暗示挖掘与延展出的诗意，正是学术型文人画的深层内涵。

《潇潇雨歇》

  136×69cm 

  2022年

05

文人情志昂扬的崇高美

文人画是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。陈衡恪讲“不在画里考究艺术上功夫，必须在画外看出许多文人之感想”。此之，所谓文人画或谓以文人作画，“知画之为物。是性灵者也，思想者也，活动者也，非器械者也，非单纯者也”。伪文人画的俗，在取法浅陋、粗野、卑污而不自知。其次，胸中无物而强为，窃古为私，矫揉造作诈为老笔。学术型文人画背后的精神世界是文人的情志，昂扬的文人气骨与时代的崇高美，正是这种精神，是心性与手的统一中指引并支撑着笔墨的流露。

《红荷映碧水》

  122x244cm 

  2020年

《敛翮思雲翰》

  180×98cm 

  2022年

《潇湘一夜雨来急》

  136×69cm 

  2022年

《一池红绿清风拂》

  138×69cm 

  2022年

《十分春色》

  250×123cm 

  2021年

  122x244cm

  2020年

《风雨如晦》

  138×69cm 

  2022年

  96x178cm

  2017年
 

《江南雨》

  138×69cm